נערה עם חולצה כחולה - כריחה

מחקר

29.05.2018
נערה עם חולצה כחולה
  • אמנות התיאטרון
  • אמנות התיאטרון

הוצאת משכל (ידיעות ספרים)

נערה בחולצה כחולה מספר על דור שעקר את שורשיו וניתק מביתו מתוך אמונה בסוף הגלות ובבוא הגאולה.
אך בעיר התחתית של חיפה לא נמצאה הארץ המובטחת, ובכוכים הצפופים של שכונת ואדי סאליב – לא הרחק מהנמל ומתחת לאף של הדר הכרמל – שוקע עולה חדש בחלומות על קשר של ממש עם צברית במדי תנועת הנוער.

מאז היה תלמיד בן ארבע־עשרה ועד שהשתחרר מהצבא כותב יונתן מרציאנו יומן. 
יחד עם הוריו ואחיו העפיל מסְפְרוֹ שבמרוקו, ואת ימי נעוריו הוא משקע בכמיהה אין־קץ לאהובתו נורית ובצפייה בסרטים. 
על מסכו של קולנוע "כרמל" ברור מיהם הטובים, מיהם הרעים ומי ישלוף ראשון. 
גם יונתן רוצה לשלוף ראשון, אבל כלי הנשק היחידים העומדים לרשותו הם הדמיון והמילים. 
כשבבית הספר מכתירים אותו בתואר "משורר", דינו נגזר. 
אביו קונה לו מכונת כתיבה ומושיב אותו לכתוב את סיפורה של משפחתו כדי שייוותר זיכרון ממה שהיה שוקק חיים ועתה הולך ונעלם.

נערה בחולצה כחולה הוא סיפור אהבה יחיד במינו המתרחש על רקע העשור הראשון של מדינת ישראל, אבל שולח את פארותיו לאלפי שנים של חיים יהודיים תוססים במרוקו. 
כמו שחרזדה לפני המלך מפתה יונתן את אהובתו בסיפורים על עולם אחר, שצבעיו וריחותיו שונים מהמוכר לה, עולם שבו ניתן להחזיר את המתים לחיים באמצעות מוזיקה, ושחלום העלייה לארץ הוא לו חזון מקראי. 
אבל אט־אט מחלחלת ביונתן ההכרה שכוחות גדולים ממנו, גדולים מכוחם של סיפורים ומילים, חותרים תחתיו.

בכישרון של מספר סיפורים גדול פורש הסופר ואיש הקולנוע גבריאל בן־שמחון סיפור שהלב אינו יכול שלא ללכת שבי אחריו. 
סיפור על הכוחות המעצבים של כור ההיתוך ועל מה שאבד ונמצא בין סְפְרוֹ לחיפה, בין יונתן מרציאנו לנורית סתיו.

זרים

מחקר

14.05.2018
זרים
  • אמנות התיאטרון
  • אמנות התיאטרון

זהו סיפור נוגע ללב על אהבה גדולה, העולה על גדותיה וחוצה גבולות, ועל חוויות של מהגרים עם חלומות תמימים במציאות סבוכה. הוא מתרחש בסמטאות העיר התחתית בחיפה ובשדרות הרומנטיות של עיר האורות, ומככבים בו צעיר ישראלי הלום קרב ממלחמת ששת הימים ושחקנית קולנוע פריזאית. בתווך ניבטת כל העת דמותה של אהובה אחרת, זו שלחמה עם הגיבור והוכרזה כנעדרת, אבל בפריז הוא מקבל ממנה שיחת טלפון מסתורית. פסיכולוג קובע שהשיחות הן פרי דמיונו, תוצאות לוואי של כתיבתו עליה ואליה, ושהיא תספק לצלצל ברגע שהוא יפסיק לכתוב. אלא שאז פורצת מלחמת יום הכיפורים והוא שב מצרפת אל סיני של הקרבות. גם שם יחפש את אהובתו הנעדרת; האם ימלא אותה?

גבריאל בן-שמחון כותב ריאליזם פנטסטי שובה-לב, הנשען על חומרי חייו ועל ההיסטוריה של מדינת ישראל בעשורים הראשונים לקיומה. קדושים, צדיקים ורבנים, סודות משפחתיים, עיירות שחרבו, יהודים אוהבי ציון שחלמו חלומות ולא חדלו לחלום, אמונה גדולה ששוכנת בלב  ואינה דועכת, אוהבים מלאי תשוקה וזרים שלעולם לא יפרצו את חומות זרותם, מושאי אהבה בלתי-מושגים, פיוט וקולנוע – כל אלה בלולים יחדיו ומרכיבים את סיפוריו הצבעוניים ומלאי החן שקהל גדול של קוראים התאהב בהם ובדמויות המשורטטות בהם מאז הספרים
"נערה בחולצה כחולה" (2013) ו"המרוקאי האחרון" (2016), שהיו לרבי-מכר. זהו החלק השלישי בסיפורו של יונתן מרציאנו, אך גם מי שטרם הכיר אותו יוכל להצטרף למסע חייו.

גבריאל בן-שמחון, יליד מרוקו, הוא סופר, מחזאי ופרופסור אמריטוס לקולנוע באוניברסיטת תל אביב. מחזהו הראשון, "מלך מרוקאי", הוצג בתיאטרון "הבימה" בשנת 1980 בהצלחה רבה.

עקבות ימים שעוד יבואו: טראומה ואתיקה בקולנוע הישראלי העכשווי

מחקר

14.09.2017
עקבות ימים שעוד יבואו: טראומה ואתיקה בקולנוע הישראלי העכשווי
  • עומק שדה
  • קולנוע וטלוויזיה

בלב יצירות הקולנוע הישראליות בנות זמננו נמצאת התמודדות עם טראומות מן העבר;
יצירות אלה חופרות כמו ססמוגרף רגיש אל תוך זיכרונותיה של החברה הישראלית ומעלות את מה שהיא השכיחה והשתיקה, הן עושות זאת בשפה פוסט-טראומטית מקוטעת, שאינה מתארת את הדברים במלואם, אלא מעלה חלקי סיפור שמוסתרים מאחורי תחפושות שונות.

מחברי ספר זה מנסים ללכת בעקבות הזיכרון הישראלי, לגלות אותו בקולנוע הישראלי העכשווי ולחשוף עד כמה הוא מושפע מן הטראומות שחוינו כעם וחברה.המחברים מבקשים להבין את ההיסטוריה מתוך הטראומה ולאתר את הפצעים הזועקים מתוך הזיכרון של החברה הישראלית ושל הקולנוע שלה

עוד הם מבקשים להראות כי דווקא השפה הפוסט-טראומטית המרוסקת והקטועה, המחזירה אל ההווה מראות וחוויות שלא עוכלו בתודעה ולא עובדו, היא שמוליכה את הסרטים אל העבר החבוי ומאפשרת התמודדות אתו. שפה זו אף עשויה להוביל להבנת העיוורון לטראומה של ה"אחר" ובתוך כך להבנת הטראומה של עצמנו, כקורבנות ומעוולים כאחד.

נורית גרץ היא פרופסור אמריטה לספרות  ולקולנוע באוניברסיטה הפתוחה, שימשה בעבר ראש התכנית העיונית בבית הספר לקולנוע ולטלווזיה ע"ש סטיב טיש באוניברסיטת תל אביב, ובימים אלו מלמדת בחוג לתרבות, יצירה והפקה במכללה האקדמית ספיר. מספריה: על דעת עצמו: פרקי חיים של עמוס קינן (עם עובד, 2008) ו ים ביני ובינך (דביר, 2015).

פרופסור רז יוסף הוא חוקר ומרצה ללימודי קולנוע וראש התכנית העיונית לתואר ראשון בבית הספר לקולנוע ולטלוויזיה ע"ש סטיב טיש באוניברסיטת תל אביב. מספריו: לדעת גבר: מיניות, גבריות ואתניות בקולנוע הישראלי (הקיבוץ המאוחד, 2010) ו The Politics of Loss and Trauma in Contemporary Israeli Cinema (Routledge, 2011)

מחקר

07.03.2016
המרוקאי האחרון - פרופ' גבריאל בן-שמחון

 

 

 

  • קולנוע וטלוויזיה
  • קולנוע וטלוויזיה

מאי 1967 יונתן מרציאנו, רווק חיפאי כבן שלושים, מתעתד לצאת אל פריז הגדולה כדי ללמוד קולנוע ולהגשים את חלומו לעשות סרט על אהבתו הנכזבת לנורית סתיו, הנערה שנטשה אותו במצוות אביה שלא רצה שהיא תתחתן עם עולה חדש ממרוקו.

ברגע האחרון, לאחר שכבר עלה לאונייה, שומע יונתן שפרצה מלחמה וממהר לנסוע אל החזית בדרום. הוא מצטרף אל צוות ברכב קשר משוריין: פליט שואה, תלמיד ישיבה, עובד דואר, זמר אופרה וקיבוצניק – כל החיילים ברכב הם מהגרים, וכל אחד מהם קרוע בין חייו כישראלי בהווה לבין חייו הקודמים, הגלותיים.

יונתן, שמרגיש שהוא המרוקאי האחרון, שריד אחרון לעולם שנמוג ונשכח, מתעד את כולם במצלמה, כותב עליהם ביומנו ומספר להם סיפורים מרתקים המסעירים את נפשם.

איתרע מזלו של הצוות והוא נתקע לבדו במדבר ללא אוכל וללא מים. במהלך מסעם המשונה במדבר סיני מתנודד גם הסיפור בין מציאות להזיה. שוב נאלץ יונתן להתחרות על לבה של נורית ולקוות שדוד עמרם יצליח בכישופיו המסורתיים לעשות מן העולם הבא את מה שלא הצליח לעשות בעודו בחייו ולהשיב ליונתן את אהבתו האבודה.
 
המרוקאי האחרון הוא  סיפור  אהבה  מיוחד  במינו  ושובה  לב  על  אודות  הכוחות המעצבים של כור ההיתוך הישראלי ועל מה שאבד ונמצא בין המלאח הצבעוני במרוקו  לשדה  הקרב  הצחיח  במדבר,  בין  יונתן  מרציאנו  לנורית  סתיו.

אין כאן  עלילות  ניצחון  אלא  סיפור  מאבקו  האישי  של  חייל  על  חייו  ועל  אהובתו.

הסופר עטור השבחים גבריאל בן־שמחון מיטיב לדובב את שפתי גיבורו בשפה צלולה ומדויקת, ובכישרון של מספר סיפורים גדול מייצר מיתולוגיה היסטורית חדשה לישראל של העשורים הראשונים.

art on paper book

מחקר

04.06.2015
Art on Paper Ephemeral Art in the Low countries

 

 

 

  • תולדות האמנות
  • תולדות האמנות

Table of contect

 

The ephemeral art of festival, popular in the 16th and 17th centuries, was created for public events, such as triumphal processions, weddings and court funerals. Large-scale monuments combining painting, sculpture and the performing arts were devised for the duration of the event, but as soon as this was over, these extravagant constructions were dismantled and their individual components ultimately lost. Whereas the ephemeral event ceased to exist, it was later conserved in the form of a book, thus materializing the ephemeral art of festival into the more lasting medium of word and image on paper. One such festive event was that of the 1599 Antwerp Triumphal Entry into Antwerp of the Archduke Albert of Austria and the Infanta Isabella Clara Eugenia of Spain, the new Spanish governors of the Netherlands. No fewer than 22 monuments, composed of ephemeral materials, were devised. Construe tion of the monuments was entrusted into the hands of sculptors, painters, goldsmiths, carpenters and architects, while the planning of the event and the writing of the book was entrusted into the hands of one of the leading thinkers of the time, the humanist and city secretary Johannes Bochius. This study of Bochius' book: The Triumphal Entry of the Archdukes Albert and Isabella, offers a new approach to the analysis of the art of such events. Offering a unique and innovative interpretation of the ephemeral art books, a particular relation is revealed between the ephemeral event and its monuments and its documentation in a book. Examining the role of the author as the designer of the event, the monuments and their documentation, requires an idiosyncratic reading of the text as a 'view directing text,' which in turns provides a more accurate and valid interpretative framework for the book, and hence also for the artwork in its entirety. Such books, in uniting event and text into one coherent and long-lasting work of art, constitute a new genre of ekphrasis, formulated and conceived solely for the purpose of eternalizing the ephemeral.

Tamar Cholcman, from Tel Aviv University, the Art History Department, specializes in Renaissance art, focusing on the ephemeral art of festivals in the Netherlands and the Iberian Peninsula, during the 16th and 17th centuries.

 

 

מחקר

27.01.2015
אופקים חדשים

 

 

  • תולדות האמנות
  • תולדות האמנות

תוכן עניינים 

 

קבוצת "אופקים חדשים" נוסדה עם קום המדינה על ידי 15 מטובי האמנים בישראל ובראשם יוסף זריצקי ומרסל ינקו, שדגלן במגמת ההפשטה אשר איפיינה בשנות ה-50 של המאה קודמת את האוואנגרד האמנותי באירופה ובעיקר בצרפת.
לפניכם מהדורה חדשה, מורחבת ומעודכנת של הספר שראה אור בשנת1980.  

הספר מתבסס על מחקר אמפירי מדוקדק של שדה האמנות בעשור האחרון לקיומה של מינה ישראל, ומשקף תמונת מצב אובייקטיבית ככל האפשר של הכוחות השונים הפועלים בה באותה העת. הספר כולל את הטקסט האינטגרלי של הספר המקורי, נתונים ביוגרפיים מעודכנים של כל האמנים וקטעי ביקרות נבחרים בני הזמן. כמו כן, הוא כולל דיון מורחב בפרשנויות מאוחרות של הדיכוטומיה בין לוקאליות (מקומיות, מקוריות) ואוניברסאליות, שיש לה השלכות חשובות ביחס להגדת הזהות העצמית של האמן והאמנות הישראלים. לאור ההחלטה להתמקד בשנות הפעילות של "אופקים חדשים" כקבוצה, כל התמונות שמופיעות בספא נוצרו סביב השנים 1965-1948, וזאת למרות העובדה שחברי הקבוצה המשיכו להתפתח וליצור, כל אחד בדרכו, שנים רבות לאחר מכן. הספר מוגש עתה בעיצוב גרפי חדש ומרהיב וכולל גרסה באנגלית.

פרופ' גילה בלס לימדה אמנות מודרנית וישראלית בחוג לתולדות האומנות בפקולטה לאמנויות של אוניברסיטת תל אביב, ומוסיפה לנהל מטעם החוג את ,בית ציפר לתיעוד וחקר האמנות בישראל". היא פירסמה מאמרים וספרים רבים על אומנות ישראלית וצרפתית.
בין ספריה: " אופקים חדשים (1980) הוצאת רשפים; הצבע בציור המודרני- תאוריה ופרקטיקה (1996) הוצאת רשפים; (1997) מהדורה צרפתית, הוצאת אדם בירו, פריז; (2009) מהדורה שניה, הוצאת מודן; פול סזאן מתרחצים ומתרחצות- תמה וקומפוזיציה (2002 צרפתית) הוצאת אדם בירו, פריז; וסילי קנדינסקי- שפת הציור (2002) הוצאת דיונון, תל אביב.  

 

מחקר

03.11.2014
מעטפת הלב

 

 

 

  • קולנוע וטלוויזיה
  • קולנוע וטלוויזיה

את מעטפת הלב מרכיבים ארבעה סיפורי אהבה המתכנסים לרומן אחד: נער העובד בחנות מחשבים כמה לנערה שנראית כאילו יצאה מתוך אחד המשחקים שהוא אוהב; סטודנטית אבודה ויפה נקרעת בין ארבעת הגברים בחייה לאחד שמת; צמד נואפים בטוחים שהם היחידה שמשתמשים בדירה ריקה ליחסי-מין חטופים, אסורים ומלאי להט. הם טועים; פגישה מקרית בסין סוחפת גבר ואישה אל רומן צפוי, שמצליח להפתיע אותם לחלוטין

אלו כולם השתקפויות של אותו זוג נאהבים, אליו שב אסף צפור בזמנים אחרים ובמקומות שונים, בוחן חלציים ולב כדי להבין על מה אנחנו מדברים כשאנחנו מדברים על תשוקה וזוגיות, נאמנות ובגידה. צפור מזמין את הקורא לבקר במבנה חדשני, הפורש מניפה של קווי עלילה מקבילים, ולהשתתף במלאכת בנייתו של רומן העשוי מאשליות על הזדמנות שנייה, שלישית, ורביעית, מאידיאלים ודפוסים רומנטיים ומרדיפה אחרי אושר אפשרי. 

מעטפת הלב היא יצירה מקורית ונועזת שבפשטות מתעתעת מפרקת לרומנטיקה את הצורה ומרכיבה אותה שוב באופטימיות זהירה ועדינה.

אסף צפור הוא סופר ותסריטאי (החמישייה הקאמרית, הבורגנים, בטיפול), ראש המגמה לתסריטאות בחוג לקולנוע וטלוויזיה באוניברסיטת תל אביב. ספר הביכורים שלו, המחוננים, זכה להצלחה ולשבחי הביקורת. 

אוניברסיטת תל אביב עושה כל מאמץ לכבד זכויות יוצרים. אם בבעלותך זכויות יוצרים בתכנים שנמצאים פה ו/או השימוש שנעשה בתכנים אלה לדעתך מפר זכויות
שנעשה בתכנים אלה לדעתך מפר זכויות נא לפנות בהקדם לכתובת שכאן >>