אודות החוג
החוג לאמנות התאטרון באוניברסיטת תל-אביב, שחוגג יובל לקיומו, הוא הוותיק והגדול ביותר בארץ. רבים מבוגריו נמנים כיום עם עמודי התווך של המחקר, היצירה, הביצוע והניהול של התאטרונים בארץ.
במסגרת התואר הראשון מוצעת תכנית לימודים ייחודית המכוונת לפתח אנשי תאטרון כיוצרים עצמאיים, בעלי הכרות רחבת הקף עם מכלול עשיר של תחומים בלימודי התאטרון ואופק אינטלקטואלי ואמנותי רחב.
צוות המורים מורכב מן המיטב שבחוקרים והיוצרים הישראליים. הלימודים משלבים ידע עיוני, היסטורי ותאורטי רבגוני והתנסות יצירתית במקצועות השונים של אמנות התאטרון.
הלימודים לתואר ראשון כוללים:
-
מחזאות ותאטרון ישראליים ועולמיים מן הקלאסיקה היוונית ועד ימינו
-
תיאוריה וביקורת
-
סדנאות: משחק, תנועה, בימוי, שירה וקריאה אמנותית
-
תאטרון קהילתי
-
תאטרון ומגדר
-
היבטים חזותיים בתאטרון
-
כתיבה דרמטית ודרמטורגיה
סגל ההוראה בחוג לאמנות התאטרון כולל יוצרים וחוקרים מטובי אנשי התאטרון בארץ. לרשימת אנשי הסגל לחצו כאן.
התמחות מונחית בשטחי התאטרון במסגרת הכנת הפקות החוג:
הפקות החוג לאמנות התאטרון
הפקות החוג לתאטרון מתקיימות במסגרת שיעורי הפקה, בהם משתתפים תלמידי החוג מהתואר הראשון והתואר השני. התלמידים מתנסים בכל מגוון תפקידי ההפקה, בתהליך הפקתי ייחודי בו מתקיים דיאלוג בין אמנויות הבמה ותוך התמודדות עם סוגיות בחקר הביצוע.
לארכיון ההפקות לחצו כאן, להפקות נוכחיות לחצו כאן, להפקות מתוכננות לחצו כאן.
"קריאה ראשונה"
פרוייקט המתקיים בתאטרון הקאמרי ובשיתוף פעולה איתו, דרכו זוכים תלמידי הבימוי להזדמנות לביים שחקנים מקצועיים מן השורה הראשונה, ותלמידי הכתיבה והדרמטורגיה מתרגמים ומעבדים מחזות זרים בלתי מוכרים. במסגרת שיתוף פעולה עם התאטרון הלאומי הבימה נהנים התלמידים מהתמחות מעשית (סטאז') בליווי ותיעוד הפקות, מסדנאות עם אמנים אורחים בתאטרון (לאחרונה עם במאי הבית של התאטרון הלאומי באוסלו, במסגרת כנס איבסן), ועוד.
SMALL במה
פסטיבל תאטרון סטודנטים: מרחב יצירה סטודנטיאלית בחשיפה ראשונה של כתיבה, בימוי, משחק ועיצוב. הצגות תחרות, מיצגים, מיצבים, קפה תאטרון, מפגשי שיח יוצרים ועוד. לאתר Small במה לחצו כאן.
במסגרת התואר השני מוצעים שני מסלולים:
המסלול העיוני MA נועד לפתח חוקרים, מורים לתאטרון וסוכני תרבות ברמה גבוהה.
הלימודים לתואר שני כוללים:
-
הכרות מעמיקה עם תרבויות תאטרון בעולם
-
מחקר על יוצרים ויצירות
-
סוגיות היסטוריות וביקורתיות
-
תאטרון בקשריו עם דיסציפלינות אחרות
-
תאטרון ומגדר
-
תאטרון ופוסט-קולוניאליזם
-
היבטים חזותיים ותרבות וויזואלית
-
תורת המופע
-
תאטרון ובין-תרבותיות
המסלול היישומי MFA נועד להכשיר אמנים-חוקרים בעלי ידע תיאורטי ויישומי במקצועות התאטרון, בעלי יכולת ליזום, להנהיג ולהדריך צוות יוצרים לקראת יצירה בימתית משותפת, בעלי יכולת להתבונן באופן ביקורתי ומושכל בתהליכי היצירה הבימתית ולפרסמם כמחקר אקדמי.
ההתמחויות המעשיות במסגרת ה-MFA כוללות בין היתר:
-
בימוי ועבודה עם שחקנים
-
סצנות ניתוח וביצוע
-
הנחיה אישית לבמאים
-
פרויקט אישי לשחקן יוצר
-
בימוי בקהילה ועבודה עם אוכלוסיות מיוחדות
-
כתיבה דרמטית - פיתוח מחזה בשלבים
-
סגנונות בכתיבה דרמטית
-
מחזה ותסריט
-
דרמטורגיה, תרגום ועיבוד
-
סדנאות כתיבה, בימוי ומשחק עם יוצרים בולטים מהארץ ומהעולם.
חלק מבוגרי החוג:
איציק ויינגרטן, אלברט אילוז, אלכס סנדרוביץ', אנאבל (ענבל) זמיר, אסתי זקהיים, גילת אנקורי, דביר בנדק, דן שפירא, דן תורג'מן, דני הורוביץ, חיים אתגר, חן אלון, חנה אזולאי הספרי, טל פרידמן, טלי קרק, יגאל נאור, יוסף סוויד, יצחק חזקיה, לילך כספי, לימור גולדשטיין, מוחמד בכרי, מוני מושונוב, מיכל שטמלר, עירית נתן בנדק, צביקה הדר, צחי גליק, ציפי פינס, רמי ברוך, שלמה בראבא, שרי צוריאל, שרידי ג'ברין, ששון גבאי.